इतिहास में कला आंदोलन - नवशास्त्रीय कला

नियोक्लासिकल आर्ट मूवमेंट में सजावटी और दृश्य कला, संगीत, रंगमंच और वास्तुशिल्प डिजाइन शामिल थे जो प्राचीन ग्रीस और रोम के प्राचीन शास्त्रीय कलाकारों और संस्कृतियों से प्रभाव और प्रेरणा को आकर्षित करते थे। 18 वीं शताब्दी में रोम में नियोक्लासिकिज्म शुरू हुआ और उसने लोकप्रियता हासिल की, ग्रैंड टूर के कारण यूरोप में फैलकर दुनिया के अन्य हिस्सों से इटली तक के छात्र बन गए। नियोक्लासिकल आर्ट मूवमेंट तेजी से फैल गया क्योंकि यह 18 वीं शताब्दी में प्रबुद्धता के युग के साथ मेल खाता था। कला आंदोलन दुनिया में सबसे गले लगाने वाली संस्कृतियों में से एक है, खासकर इटली और यूरोप में।

नियोक्लासिसिज्म की शैली और तत्वों का अवलोकन

नवशास्त्रीय कला शास्त्रीय काल की कला से प्रेरित है। इसे रोकोको शैली के खिलाफ प्रतिक्रिया के परिणामस्वरूप विकसित किया गया था। कला में नियोक्लासिकिज्म का अर्थ है एक शास्त्रीय मॉडल की एक सरल लेकिन अनूठी शैली। अंग्रेजी में, नियोक्लासिकिज्म शब्द का उपयोग आमतौर पर विशेष रूप से दृश्य कला को संदर्भित करने के लिए किया जाता है। हालाँकि, इस शब्द का विस्तार अन्य तत्वों को शामिल करने के लिए किया गया है, जो कि शास्त्रीय संगीत, वास्तुकला, मूर्तिकला और सजावटी कलाओं पर बहुत हावी है।

उत्पत्ति और विकास

जैक्स लुई डेविड, "द डेथ ऑफ सुकरात"।

18 वीं शताब्दी के मध्य में रोम में आंदोलन शुरू हुआ। वहाँ से, यह यूरोप के अधिकांश समय में फैल गया जब यूरोपीय कला के छात्र अपने "ग्रैंड टूर्स" के अंत में अपने देशों में लौट आए, जिसने उन्हें नए कलात्मक विचारों से परिचित कराया। अपने नए अधिग्रहीत ग्रीको-रोमन आदर्शों के साथ, वे शास्त्रीय कला का अभ्यास करने में सक्षम थे, जिससे नियोक्लासिकल आंदोलन का तेजी से प्रसार हुआ। प्रबुद्धता के युग के साथ मेल खाने वाला मुख्य आंदोलन 19 वीं शताब्दी की शुरुआत में स्थापत्य शैली के साथ 21 वीं शताब्दी तक जारी रहा। बैरोक और रोकोको शैलियों के प्रभुत्व का मुकाबला करने के लिए 1760 में दृश्य कला शुरू हुई जिसने अनुग्रह और अलंकरण पर जोर दिया। वास्तुकला सादगी के सिद्धांत पर आधारित है जो रोम और ग्रीस कला में दिखाई देती है।

उल्लेखनीय कलाकार और उनके कार्य

द नियोक्लासिकल आर्ट आंदोलन ने चित्रकला, मूर्तिकला के काम, शास्त्रीय संगीत, वास्तुकला और कला के अन्य रूपों के इतिहास में कुछ महान और सबसे प्रतिभाशाली कलाकारों को देखा। जॉन फ्लैक्समैन 1795 में ओडिसी का चित्रण करने के लिए सरल रेखा रेखाचित्र या शुद्ध शास्त्रीय माध्यमों का उपयोग करके राफेल मेंगों के चित्र को चालू करने में सक्षम थे। एंजेलिका कॉफमैन की पेंटिंग कृतियाँ , जो मुख्य रूप से चित्रण थीं, अपने निविदा और कोमल गुणों के लिए प्रसिद्ध हैं। जीन-एंटोनी हौडन का मूर्तिकला कार्य रोकोको से शास्त्रीय गरिमा के लिए एक चिकनी संक्रमण का प्रतिनिधित्व करता है। उन्होंने ज्ञानोदय के महान विभूतियों के चित्र बनाने पर ध्यान केंद्रित किया। अन्य मूर्तिकारों में जोहान टोबियास और एंटोनियो कैनोवा शामिल थे। स्कॉटिश वास्तुकला चार्ल्स कैमरून को कैथरीन II द ग्रेट के लिए रूसी सेंट पीटर्सबर्ग में एक महलनुमा इटैलियन बनाने का श्रेय दिया जाता है।

गिरावट और उसके बाद के आंदोलन

आंदोलन की गिरावट 19 वीं शताब्दी के अंत में शुरू हुई, और इस गिरावट को संगीत, चित्रकला, और मूर्तिकला की शैली में एक साथ बदलाव के साथ देखा गया। हालाँकि, 19 वीं शताब्दी तक वास्तुकला 20 वीं शताब्दी तक जारी रही। नियोक्लासिसिज्म आंदोलन की गिरावट रोमांटिकता के उदय के साथ हुई। रोकोको आंदोलन, जिसने नियोक्लासिकिज़्म को टक्कर दी, ने भी इसके पतन में योगदान दिया क्योंकि अधिकांश कलाकार अपने अधिकांश शास्त्रीय कार्यों में रोकोको विचारों को शामिल करेंगे।

विरासत

नियोक्लासिसिज्म ने आधुनिक समाज की लगभग सभी पहलुओं जैसे फैशन और वास्तुकला में बहुत अधिक सादगी को प्रभावित किया। शास्त्रीय वेशभूषा रॉयल्टी और समाज में उच्च स्थिति से जुड़ी हुई है। नियोक्लासिकल आर्ट अवधि के दौरान निर्मित प्राचीन इमारतें दुनिया में सबसे मजबूत और सबसे आकर्षक इमारतों में से हैं, विशेष रूप से यूरोप और रोम में विशेष रूप से। रोकोको कला आंदोलन को प्रतिस्थापित करने के लिए आंदोलन को भी श्रेय दिया गया था जो विस्तार से ध्यान देने के कारण जटिल और समय लेने वाला था।